Cita con...

Darío Facal nos habla de "Sueño de una noche de verano".

19:15


“’Sueño de una noche de verano’ es una obra que le emociona a cualquiera que ama el teatro”

“Sueño de una noche de verano” de Metatarso Teatro es la pieza encargada de abrir la nueva edición de los Clásicos en Alcalá este jueves. Darío Facal dirige esta lectura de este texto Shakesperiano, una propuesta  de la que hablamos con el director. | Por Cristina Hernández.

Shakespeare es un autor cuyas obras podrían resultar atemporables. Es actual, es moderno, es mágico y era un genio. Uno de sus textos más famosos, “Sueño de una noche de verano” se ha adaptado en numerosas ocasiones, y es que, esta comedia desarrollada entre realidad y el mundo de los sueños es de una belleza e inteligencia que ha seducido a muchos directores. Una de las versiones que podremos ver el edición de los Clásicos en Alcalá de este año será la dirigida por Darío Facal. La producción de Metatarso Teatro será la encargada de abrir este jueves, 11 de junio, esta fiesta del teatro clásico emblemática de la ciudad complutense.

Acudimos al local de ensayo de Work In Progress para hablar con Facal sobre la propuesta teatral que estrena en dos días en el Teatro Salón Cervantes. Señala que “Vamos a ver Sueño de una noche de verano. Hemos sido muy respetuosos con el espíritu de la obra y hemos intentado que la gente disfrute lo más posible y que pueda pasárselo bien viendo esta obra maravillosa de Shakespeare. Hemos intentado sacar toda la comedia que tiene la obra, está implícita en el texto”. Añade que “La obra es extremadamente divertida y poética al mismo tiempo. También es profunda, hace reflexionar sobre el abuso del poder, la lucha del intento de lo masculino por doblegar a lo femenino, un tema que nos parece absolutamente moderno. Es como una especie de guerra de los sexos”.

La actualidad de los clásicos es algo que el director de “Sueño de una noche de verano” tiene muy claro: “Realmente son reflexiones muy profundas acerca de la injusticia. Creo que los grandes escritores como Shakespeare siempre vieron esto y está como metido en el código genético de sus obras, y en caso de esta obra la libertad sexual es un canto a la fiesta, a la fantasía en contra de la rectitud y de la ley, que encarna Teseo.”. En relación a su propuesta concreta que “de alguna manera es una obra muy liberadora, muy fantasiosa, muy apropiada el verano, para disfrutar de la fiesta que siempre va unida a la noche, al sexo, a la diversión y en general a todo aquello que nos libera un poco de las represiones sociales”.

Facal, cuyas producciones se caracterizan por la ruptura de lo clásico, por un toque moderno, por ejecutar inteligentes y sorprendentes performances escénicas, señala que la puesta en escena de esta obra “es una reinterpretación de los recursos clásicos de hacer teatro. De telones, de vestuario de la época, con muchos anacronismos clásicos como los que existen en la propia obra, como esa mezcla de vestuario isabelino con vestuario griego, la utilización de grabados antiguos…”. Afirma que “toda la idea de la puesta en escena nace de la propia lectura de la obra, donde Shakespeare mezcla deseo, duendes, demonios, a Oberón y Titania o los comediantes. Es una pieza rica, donde las escenas clásicas del sueño se muestran con vestuario isabelino a pesar de que la acción transcurre en la Grecia clásica. Hemos utilizado todas las posibilidades que nos daban esos anacronismos del pasado para llegar a una puesta en escena muy divertida y muy visual, pero al mismo tiempo muy moderna y con mucho contraste con los elementos que están al mismo tiempo sobre el escenario.”


Carmen Conesa encabeza un reparto excepcional formado por un nueve actores de los que el director se siente privilegiado de contar para este montaje que darán vida a Titania, Teseo, Puck, Pedro Quince y los atenientes. Un reparto sobre el que Darío Facal se siente orgulloso de tener “porque gracias a ellos esto es posible”. Para el dramaturgo esta pieza le supone un respeto, ya que “un Shakespeare es difícil”. Especifica que para él es el primero “con lo cual es una ocasión particularmente bonita, pero “Sueño de una noche de verano”, supongo como cualquier obra de este autor, lo importante es el acertar con el elenco, eso es algo clave”. 

Una clave que cuenta es su hacer: “He tenido la suerte de que casi todas mis primeras opciones están aquí, trabajando conmigo. Tener a Carmen Conesa haciendo de Titania e Hipólita es un regalo, es perfecta para el papel. Encarna ese poder femenino, a la fuerza de la mujer, una visión mucho más contestataria. Por otro lado está Alejandro Sigüenza, que es Teseo y Oberón, cuya fuerza, voz, trabajo y altura lo hace perfecto para interpretar la dignidad de estos personajes, que digamos son ese poder masculino que intenta doblegar al femenino”, desgrana con entrega Facal. Emoción que también hay en las palabras que tiene sobre Emilio Gavira, que  interpreta a Puck: para él una de las claves para iniciar este proyecto: “Es un Puck a la altura de lo que la obra necesita, un personaje emblemático de la historia del teatro, así que qué Emilio aceptara es un regalo que aporta una visión que personalmente creo que está mucho más cerca de ese sueño, que yo considero oscuro, donde los miedos del inconsciente están funcionando dentro de esta comedia. Emilio nos saca del imaginario del Puck jovial y travieso por uno más oscuro y demoníaco, también divertido, con un humor negro que lo hace mucho más cínico, pero es Puck con otra edad, con otras características”.

“Luego los Atenienses son maravillosos. Está Katia Klein, Alejandro Onieva, Óscar de la Fuente y Borja Luna, que son unos actores con unos recursos cómicos increíbles. Muy buenos actores que van a hacer que esa trama más joven, más inocente, más sensual sea una maravilla para todos”, continúa hablando del elenco, recalcando también a Paco Ochoa “que interpreta a un Nicolás Trasero increíble”. Apunta que “da todo ese sentido del humor a ese personaje con esa fanfarronería y al mismo tiempo con una dulzura que hace que funcione toda la transformación en burro”. Concluye mencionando a Vicente León y su Pedro Quince “un personaje para el que me ha parecido bueno mantener el nombre tal y como es en inglés, pronunciándolo a la española. Es el director de orquesta, un entusiasta del teatro. Un personaje maravilloso, lleno de ilusión y felicidad”.

“Nuestro trabajo es preservar ese margen de lo poético, de la belleza del misterio, una de las cosas más bonitas que nos deja esta obra”

A unas horas de su estreno, Darío Facal afirma que esta pieza nos hace encontrarnos ante una fiesta del teatro. “Personalmente, creo que esta obra le emociona a cualquiera que ama el teatro porque habla del poder festivo del teatro, de cómo el teatro es libertad, fantasía, sexo, vida, el cuestionar las normas morales, así que todos los temas de la obra, y la propia metateatralidad, tan inesperada en esta obra si no tienes una visión profunda de la historia del teatro, hace extraordinaria la estructura de la obra. El cómo se entretejen las tres tramas, la indefinición de aquello que es soñado de aquello que no lo es, lo onírico, lo fantástico o la realidad. De cómo Shakespeare decide no clarificar nada, de tomar la enorme decisión poética de no diferenciarlo”, explica el director concretando que “Nuestro trabajo es preservar ese margen de lo poético, de la belleza del misterio, una de las cosas más bonitas que nos deja esta obra”.

“Esta obra tiene muchas cosas bonitas de aprender, como el vivir el teatro sin prejuicios. Para mí está siendo un reencuentro maravilloso con actores tan apasionados que están dando vida a una obra nada fácil, y también un reencuentro con el teatro en el sentido más puro, menos intelectual”, afirma Darío.  

El estreno absoluto de esta obra será el jueves, 11 de junio, propuesta que abre la décimo quinta edición del Festival de Artes Escénicas de Alcalá de Henares, una casualidad que a Darío Facal no le presiona o no le crea responsabilidad: “Es algo en lo que no pienso. Pienso en hacer teatro, en que los actores disfruten y puedan encarnar y vivir en el universo que estamos creando y veo que están extraordinarios. Cuando veo eso sé que el público lo va a disfrutar”. 


“Personalmente, el inaugurar el festival, agradezco que se confíe en Metatarso para algo así, en mí como director para ello, pero cuando no inauguras un festival intentas hacerlo igual. Con lo cual, todo nuestro propósito es hacer una buena obra de teatro, que la gente disfrute, se emocione, se ría, que haya momentos de poesía y humor y espero que al público que vaya le guste.", señala Darío. 

Si hace un par de años su sobresaliente versión teatral de “Las amistades peligrosas” también desfilara en la programación de este festival, Darío destaca que poco tiene que ver la pieza de este año con aquella: “Es una obra muy diferente. Mirando mi trayectoria cada obra es un reinventarse. Quienes llevan años siguiéndome a mí y a la compañía destacan que hay ciertos elementos que tiene una unión, pero para mí cada obra exige un lenguaje. Creo que esa unión es el hecho de reinterpretar el lenguaje, de buscar cual es la mejor manera de contar esa historia”.


Porno Star
Los Teatros Luchana son el escenario que recoge la puesta de largo de los alumnos de la escuela Work In Progress que dirige Facal. Sus chicos representan los lunes y martes de junio la obra “Porno Star”, un proyecto creado desde cero por sus alumnos y de cuyo resultado su director está orgulloso: “Estoy orgullo de ellos, del montaje que hemos hecho. He tenido la oportunidad de dirigirles, de guiarles, y toda la experiencia para ellos de realizar un montaje al completo ha sido un trabajo con el que han aprendido a valorar el trabajo que hacen todos, del trabajo en equipo, de la enorme dificultad que hay de sacar una producción de calidad adelante”. Darío destaca que de lo que se siente más orgulloso es de verles sobre el escenario, de ver a ocho grandes actores sobre un escenario, “y es que creo que en conjunto tienen un gran nivel. Además, el resultado es una pieza muy fresca, muy joven, una producción de teatro que tiene muy poco que envidiarle a otras grandes." 

Aunque está inmerso en este nuevo montaje, comenta para finalizar la entrevista que otro de sus proyectos es una pieza que dirigirá para FRINJE el próximo mes de julio y otras propuestas para ir a dirigir en Lima y Perú.

:: ESTRENO ABSOLUTO de “Sueño de una noche de verano” de Cía. Metatarso Teatro, dirigida por Darío Facal, versión de Javier L. Patiño y Darío Facal, podrá ver el jueves, 11 de junio, y viernes, 12 de junio, a las 21:00h en el Teatro Salón Cervantes (C/Cervantes, 7).

También te gustará

0 comentarios

Nota: solo los miembros de este blog pueden publicar comentarios.

Nuestro Twitter