Ángela Lampe

Llega a Madrid la exposición "Kandinsky. Una retrospectiva".

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Trama negra (1922)

"KANDINSKY. UNA RETROSPECTIVA" EN CENTROCENTRO

CentroCentro acoge "Kandinsky. Una retrospectiva", una exposición que muestra cronológicamente las cuatro etapas pictóricas de este artista ruso, considerado como de los artistas más influyentes del siglo XX. | Por Elena Soriano.

Aproximadamente 150 años después del nacimiento de Wassily Kandinsky (1866-1944), CentroCentro muestra su recorrido artístico y espiritual en una exposición, producida y organizada por CentroCentro, el Centro Pompidou de París y Arthemisa Group, que abarca toda su trayectoria artística, desde sus primeras obras figurativas hasta sus exuberantes experimentaciones de abstracción y color. Una exposición de carácter intimista que además muestra su parte menos conocida en papel y su capacidad de improvisación.

La exposición, comisariada por la historiadora del arte Angela Lampe, curadora de Arte Moderno en el Museo Nacional de Arte Moderno del Centre Pompidou, está concebida como una retrospectiva monográfica que presenta alrededor de 100 pinturas, dibujos y fotografías tomados de los ricos fondos del Centro Pompidou. Gran parte de la muestra formaban parte de la colección personal de Kandinsky que fueron donadas por su viuda, Nina. Esta exposición a viajado previamente por Milán, se mostró en el Palazzo Reale en 2014, antes de viajar a Milwaukee y Nashville, en Estados Unidos.

La exposición se desarrolla en cuatro secciones, en orden cronológico alrededor de ocho salas. La selección de obras siguen la trayectoria de los periodos claves de Kandinsky, desde los primeros años en Alemania, pasando a sus años en Rusia y su retorno a la Bauhaus de Weimar, hasta sus últimos años en Francia.

Primera fase: Múnich 1896-1914

Parque de Saint-Cloud, claro (1906) 

Kandinsky, tras ver la serie de pajares de Monet en la exposición impresionista de Moscú de 1896 y la puesta en escena de Lohengrin, la opera de Wagner, decide abandonar una carrera de derecho y economía para convertirse en pintor en Alemania a la edad de treinta años. Durante esta época viajó por Europa, e incluso Turquía, y realizó pequeños paisajes tardo impresionistas como "Parque de Saint-Cloud, claro (1906)", desarrollando una visión artística que abarcaba numerosos campos, como la pintura y la música, a través de las cuales buscó e impulsó lo que definió como “lo espiritual en el arte”. En esta época también crea las primera obras utilizando colores antinaturalistas brillantes para traducir la realidad en imágenes planas, bidimensionales inspiradas por el fauvismo, como en "Improvisación III" (1903).

Segunda fase: regreso a Rusia 1914- 1921

En Gris (1922)

Tras estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky se ve obligado a volver a Moscú. En 1915 solamente trabaja en papel, y solo volvió a pintar en 1916. Después de casarse con Nina Andreyevskaya incursionó brevemente el arte figurativo, pero al involucrarse en la Revolución de Octubre y obtener un papel clave en las nuevas instituciones culturales hasta 1920, le impidieron dedicarse a la pintura. No obstante, en esta época abraza definitivamente el arte abstracto, como puede verse una obra fundamental, "En Gris" (1922). Etapa que concluye, viéndose ya su influencia por el constructivismo, cuando finalmente decide volver a Alemania.

Tercera fase: los años de la Bauhaus 1921- 1933 

Amarillo, rojo, y azul (1925)

En esta época Kandinsky vuelve a Alemania y da clases en la escuela de arquitectura y de arte conocida como Bauhaus, caracterizada por la estrecha unión que tenían todos sus componentes, tanto profesores como alumnos. En 1922 crea la carpeta de "Pequeños Mundos" donde plasma sus dos etapas anteriores más su nuevo desarrollo de la Bauhaus. De esta etapa destaca su obra escrita "Punto y línea sobre plano" (1926), y sus obras pictóricas "En Blanco II" (1923) y "Amarillo, rojo, y azul" (1925). En 1933 se cierra la escuela a causa del régimen nazi y esto le obliga a trasladarse de nuevo, esta vez en París.

Cuarta fase: París 1933-1944

Cielo azul (1940)

En 1933 llega a Paris, que aún siendo la capital del mercado del arte, la ciudad se dedica a sus propios artistas (Picasso y los surrealista, sobre todo) mostrando poco interés en la abstracción pura. Se establece en un apartamento luminoso cerca de Bois de Boulogne con vistas al Sena. Esto hace que se suavice su paleta, a la par que es influenciado por sus amigos surrealistas, Jean Arp y Joan Miró. Hay una proliferación de formas biomórficas, amebas, embriones… como se muestra en su obra "Cielo azul" (1940). El 13 de diciembre de 1944 Kandinsky fallece sin ver el final de la contienda.

:: "Kandinsky una retrospectiva", podrá verse en CentroCentro (Palacio de Cibeles) desde el 20 de octubre del 2015 al 28 de febrero de 1016, con un horario de visita de lunes a domingo de 10.00 a 20.00 h. La entrada general cuesta 11 € con audioguía, y  tarifa especial todos los lunes a 5 € por persona de 10.00 a 20.00 h. Tarifa reducida de 9 € para personas con discapacidad y su ayudante, personas en situación de desempleo, mayores de 65 años, titulares de carné joven, miembros de familias numerosas, y Amigos del Centro Cultural de la Villa Fernán Gómez.  Entrada gratuita para niños menores de 11 años, Guías Oficiales de Turismo de Madrid,  y Amigos del CentroCentro Cibeles. Venta de entradas anticipadas en www.tiketea.com 

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